محتوى ومواضيع الورشة

أولاً: تكوين الفريم

• اختيار خلفية تدعم الرسالة البصرية وتقلل التشتيت.
• ضبط المسافات بين الكاميرا والشخصية والخلفية لخلق عمق متوازن.
• انتقاء الكادر المناسب (Close / Medium / Wide) وفق هدف اللقطة.
• فهم تأثير البعد البؤري على شكل الوجه والإحساس بالمكان.
• تحديد موضع الكاميرا وزاويتها لتوجيه انتباه المشاهد طبيعيًا.

ثانياً: الإضاءة السينمائية

• توزيع إضاءة Key / Fill / Back لتحقيق توازن وعمق.
• فصل الشخصية عن الخلفية باستخدام Back Light أو Rim.
• التحكم في التباين بين الظل والنور بحسب الطابع المطلوب.
• استخدام المعدِّلات (Diffuser / Softbox / Reflector) لتنعيم وتوجيه الضوء.
• تحليل مصدر الإضاءة البيئي ومحاكاته بصورة احترافية.

ثالثاً: عمق المشهد

• توظيف عناصر الخلفية لخلق إحساس بالمسافة والواقعية.
• تفريق مستويات الإضاءة بين المقدمة والخلفية لتحديد الطبقات.
• تنسيق الألوان والخامات لزيادة التباين وفصل العناصر بصريًا.
• تحديد فتحة العدسة للتحكم في عمق المجال وتركيز العين.
• ربط توزيع الإضاءة بتكوين الإطار لإحساس سينمائي متكامل.

رابعاً: حل المشكلات

• تقليل انعكاسات النظارات بتغيير زاوية الإضاءة أو موضع الكاميرا.
• معالجة ظلال الأنف والخد بإضاءة جانبية ناعمة أو رفع المصدر.
• تصحيح صبغات الجدران على البشرة عبر توازن البياض وتوجيه الضوء.
• موازنة مصادر متعدّدة (LED + ضوء نهار) لتوحيد درجة اللون.
• التعامل مع المساحات الضيّقة والخلفيات المزدحمة بذكاء في التكوين.

خامساً: تحليل لقطات المحترفين

• مقارنة لقطات قوية وضعيفة لتوضيح الفروقات بشكل ملموس.
• تفكيك اتجاه الضوء وشدته وانتشاره في أمثلة احترافية.
• دراسة موضع الكاميرا وعلاقتها بالشخصية والخلفية.
• استخلاص قواعد عملية قابلة للتطبيق فورًا في الورشة.
• ربط التحليلات بتطبيقات المشاركين للحصول على نتائج مماثلة.

سادساً: مراجعة نتائج المتدربين

• استعراض أعمال المشاركين وتحليلها أمام المجموعة.
• تفكيك قرارات التصوير والإضاءة لكل متدرّب.
• تصحيح الأخطاء الشائعة مع بدائل عملية فورية.
• توجيهات فردية لبناء أسلوب بصري واضح لكل مشارك.
• خطة عمل مختصرة لتكرار النتيجة بنفس الجودة بعد الورشة.